Mountain photo festival

"Il cinico non è adatto a questo mestiere"

2011-04-26T14:56:00.000-07:00

Nel quadro della seconda edizione di Babel - Festival della parola, l'associazione Mountain Photo Festival, in collaborazione con Visa pour l'image - Festival Internazionale di Fotogiornalismo e Contrasto, organizza giovedì 5 maggio alle ore 21

"Il cinico non è adatto a questo mestiere"
Il coraggio nella fotografia: la professione del fotoreporter

proiezioni fotografiche e tavola rotonda con la partecipazione di Jean-François Leroy (Direttore generale di Visa pour l'image), Roberto Koch (Direttore generale di Contrasto), Riccardo Venturi (fotografo); modera Denis Curti (Direttore di Contrasto Milano).

In concomitanza con l'inaugurazione del festival, che quest'anno è dedicato al tema del "coraggio", il mondo della fotografia è stato raggiunto dalla drammatica notizia della morte di Tim Hetherington e di Chris Hondros avvenuta a Misurata il 20 aprile scorso.

Consapevole che questo triste lutto non potrà non condizionare i contenuti della serata del 5 maggio, così come l'umore di tutti gli ospiti, ho cominciato a raccogliere alcune delle più significative - e spesso toccanti - testimonianze che sono apparse sulla rete, nella speranza che questo materiale contribuisca a rendere la serata un importante momento di approfondimento, confronto e di comprensione.

_ New York Times, 20 aprile 2011
_ David Alan Harvey su Facebook, 21 aprile 2011
_ Michele Smargiassi su La Repubblica, 21 aprile 2011
_ Fotoup.net, 21 aprile 2011
_ Sebastian Junger su Vanityfair.com, 21 aprile 2011
_ Magnumphotos, 21 aprile 2011

Chiunque avesse piacere di segnalare e condividere altri commenti o altro materiale, può farlo postandoli direttamente qui di seguito. Grazie

Francesca Catastini - Good Breeding

2011-03-15T01:57:00.000-07:00

Inaugura oggi, alle ore 18:30, presso la galleria MC2 di Milano la personale "Good Breeding" di Francesca Catastini.

Segnaliamo con piacere questo evento, in quanto Francesca è stata ospite della residenza artistica del MPF che si è tenuta a Cervinia nell'estate 2009 ed ha esposto il suo interessante lavoro all'interno della sezione Young dell'edizione 2010 del nostro festival.

La mostra "Good Breeding", curata da Claudio Composti e Denis Curti, rimarrà aperta fino al 15 aprile 2011.

[ guarda la gallery pubblicata da La Repubblica ]

Non si fa in tempo ad avere paura - IL LIBRO

2011-01-31T02:03:00.000-08:00

Con grande piacere e soddisfazione, annunciamo il primo libro prodotto dall'Associazione Mountain Photo Festival in collaborazione con Musumeci editore e con il sostegno del Consiglio regionale della Valle d'Aosta.

Il libro presenta la trilogia "Non si fa in tempo ad avere paura" di Luca Andreoni, lavoro presentato in anteprima al Centro espositivo Alpinart di Cogne nel quadro della sezione "Contemporary" dell'edizione 2010 del Mountain Photo Festival.

A breve in libreria e sui principali bookstore on-line.

Backyard Booty Segment: Natural Progressions

2011-01-03T13:10:00.000-08:00

Bellissimo video, "girato" interamente con una Canon 7D (obiettivo 24-105 L), che dimostra - se ancora ce ne fosse bisogno - quanto velocemente stia evolvendo il mondo dell'immagine.

Backyard Booty Segment: Natural Progressions from Ryan Flett on Vimeo.

Mountain photo festival: Maria ELena Udali MPF 2010 sezione Open. 10.10.10 h 10.10

2010-10-12T16:17:00.000-07:00

Il giorno 10.10.10 alle h 10.10 io e Fede facevamo il bagno nel Cenote di stallattiti a Valladolid,

e voi?

Foto scattata con la Nikon D5000

Maria ELena Udali MPF 2010 sezione Open. Prière pour Haïti.

2010-10-10T00:00:00.000-07:00

Samedi 9 octobre 2010 - h 17.14

Boeing 737/300 déstination Cancun.

Une photo de Haïti sous les nuages prise de l'avion.

Une prière pour tous les enfants haïtiens:

qu'ils puissent voir notre avion et exprimer un désir, que se désir soie exaucé!

Maria ELena Udali MPF 2010 sezione Open. Presentazione viaggio Mexico&NYC

2010-10-07T11:16:00.001-07:00

Eccomi qua:

Maria Elena Udali,

La Thuile,

23 anni,

felice d'aver vinto la sezione OPEN del "Mountain Photo Festival"

di quest'anno (2010).

Vivo con la mia famiglia (ogni tanto...) adoro la fotografia, in particolar modo quella analogica, lavoro nel rifugio di montagna dei miei genitori

"Lo Riondet" (www.loriondet.it),

frequento il corso di Lingue e Comunicazione nell'Università della Valle d' Aosta

ed adoro viaggiare.

Grazie a questo festival ho vinto una bellissima macchina fotografica NIKON D5000 ed il porcino gigante è il mio primissimo scatto :)

Questo sabato partirò per il Mexico.

Per questo motivo ho deciso di tenervi aggiornati sui miei spostamenti, pubblicando ogni qualvolta avrò l'occasione, alcune delle foto che scatterò con la mia nuova NIKON.

Ringrazio tanto Alessandro Ottenga che mi ha coinvolta in questa meravigliosa esperienza, ringrazio tutti i visitatori della mia mostra, coloro che mi hanno sostenuta e votata.

A presto

Mara Elena

MPF 2010 - Sezione young - "Artist in residence 2009"

2010-09-27T10:27:00.000-07:00

Mostra collettiva a cura di Luca Andreoni, realizzata grazie al sostegno della Fondazione CRT ed alla collaborazione della Cittadella dei giovani di Aosta (17-26 settembre 2010).

Si propone qui di seguito il testo curatoriale di Luca Andreoni

Il "caso" Cervinia è uno dei più interessanti del panorama alpino. Nata e cresciuta da una spinta tutta turistica e urbana, ha incorporato in sé già fin dagli anni Trenta molte delle caratteristiche e delle contraddizioni che oggi interessano tutto l'arco alpino. L'urbanizzazione ex novo di un luogo mai abitato prima, le architetture moderne, gli impianti di sci, il fenomeno delle seconde case, lo spopolamento del 'fuori stagione', la montagna come parco di divertimenti o come sfondo iconico, il distacco radicale dalle abitudini della vita valligiana... con molti altri, questi sono temi per i quali Cervinia da decenni rappresenta una sorta di laboratorio nel quale seguire direttamente le evoluzioni e gli scarti di questi fenomeni. E se forse è eccessivo citare quanto ebbe a dire Le Corbusier di New York, quando la definì "una catastrofe al rallentatore", non c'è dubbio che oggi sia sempre più necessario rivolgere uno sguardo attento e aggiornato a questi fenomeni, per imparare da essi e per immaginarne i futuri possibili.

Un gruppo di giovani talenti, selezionati da alcune delle migliori scuole di fotografia italiane, ha posato il proprio sguardo proprio su Cervinia, all'interno di un progetto che assegna loro un anno di tempo per realizzare liberamente una ricerca personale, basata sugli stimoli e le riflessioni maturati durante una prima settimana di residenza a Cervinia. I risultati di tanto lavoro dimostrano - con freschezza di sguardo e grande libertà espressiva - che Cervinia è luogo di grande fascino anche per i più giovani, e che la sua complessità è fonte di stimoli narrativi mai banali.

Nel lavoro di Francesca Catastini l'apparente rappresentazione romantica del paesaggio viene turbata da un intervento digitale tanto sottile quanto ironico e aggressivo: rimuovendo dai paesaggi quasi ogni traccia degli interventi umani, siano questi sul Plateau Rosa o nella piana stessa dove sorge Cervinia, ci viene consegnata una sorta di grado zero della situazione, che allude anche a nuove possibilità di trasformazione oltre che della memoria di una condizione del passato.

La presenza turistica viene mostrata da Michele Coppari in modo sferzante, addirittura accoppiandola ad un parallelo lavoro di ritratto realizzato nello stesso periodo sulle spiaggie italiane, quasi a dimostrare l'odierna intercambiabilità dei luoghi di svago per una platea turistica sempre più veloce e globalizzata, che spesso ha una percezione stravolta dei luoghi che visita.

Con grande sensibilità Giuseppe Fanizza si è mosso in Cervinia in luoghi spesso ambiguamente a cavallo tra l'essere interni ed esterni, e che testimoniano l'essenza urbana di Cervinia. Sono punti non esenti da inquietudini, quasi possibili location per gli eventi di un noir americano, sospesi e vuoti, in attesa.

Maria Aurelia Lattaruli si è occupata del fenomeno delle seconde case, esploso negli anni Sessanta e Settanta, oggi in profonda crisi, utilizzando dei frammenti di un campione rappresentativo: un appartamento nel quale ha individuato, con grande precisione e silenzio, le tracce di un'attitudine all'abitare la 'casa di vacanza' tipica di quegli anni.

Il lavoro di Giovanni Scotti rappresenta le parti nascoste di una attività cruciale per Cervinia, quello dei grandi impianti delle funivie. Scotti ci mostra quello che le migliaia di sciatori non possono vedere, ossia la tecnologia avanzata che controlla il funzionamento di questi impianti. E ce lo mostra in modo assolutamente iperrealistico, usando anch'egli una tecnologia moderna, quella del 3D, che paradossalmente si riallaccia però a tanta fotografia dell'Ottocento, che con la stereoscopia aveva contribuito proprio alla massificazione del linguaggio fotografico.

Giulia Ticozzi si è mossa, con due diversi lavori, su due piani profondamente diversi: l'uno, basato sulla delicatezza delle proprie sensazioni interiori, espone raffinate campiture cromatiche, che alludono alle sensazioni e alla matericità del paesaggio; l'altro, "Cervino mon amour", totalmente aperto all'esterno, utilizza il Web per formarsi autonomamente, quasi a prescindere dall'autore, che si limita a fornire le linee guida di un blog che invita tutti a inviare immagini 'trovate' della grande icona che sovrasta Cervinia - appunto, il Cervino.

I residenti di Cervinia, in particolare le donne, sono il soggetto del lavoro di Vanessa Vettorello, che con sensibilità e attenzione ha avvicinato alcune delle poche persone che risiedono stabilmente a Cervinia - non più di ottocento, a fronte di una popolazione di quasi ventimila persone nei momenti clou della stagione. Con curiosità sociologica ed evidente empatia Vettorello ci indica al tempo stesso un problema e la sua soluzione, perché spesso oggi sono proprio le donne a saperci indicare i punti cruciali dove si incrociano le permanenze e le evoluzioni, quei punti insomma dove si disegna il futuro.

MPF 2010 - Sezione contemporary - "ALP_AGE" di Luigi Gariglio

2010-09-24T10:33:00.000-07:00

ALP_AGE è un progetto di fotografie e video di Luigi Gariglio, realizzato su incarico del Mountain Photo Festival di Aosta in collaborazione con Contrasto. Curato da Francesco Zanot, il lavoro è esposto presso il Centro Espositivo di Etroubles dal 18 al 26 settembre.

ALP_AGE è una complessa esplorazione visiva che prende avvio da una riflessione sul territorio montano e sulla comunità della Valle d’Aosta, sviluppandosi in direzioni ulteriori e molteplici. ALP_AGE non è un percorso concluso, ma al contrario, iniziato lo scorso luglio dopo alcune indagini preliminari, si trova attualmente in una fase di precisazione, crescita e approfondimento.

La mostra presentata al centro espositivo di Etroubles include tre dittici di grandi dimensioni raffiguranti il paesaggio valdostano percorso dalle mandrie salite dagli alpeggi, due filmati e circa sessanta immagini di famiglia sparse a parete in stampe di piccolo formato realizzate presso un laboratorio non professionale allo scopo di mimare le tipiche modalità di produzione di questa tipologia di materiale. Nell’allestimento, le fotografie di famiglia riferite al gruppo di persone incontrato sugli alpeggi sono mescolate fra loro e con le immagini familiari dello stesso Luigi Gariglio, riproducendo a parete la condizione di vicinanza e condivisione, realizzatasi per una parte di questo progetto fra il fotografo, divenuto osservatore partecipante, e i propri soggetti. Il pavimento della sala espositiva è coperto con uno strato di fieno, il cui odore introduce un ulteriore elemento sensoriale per l’immersione del pubblico nel contesto rappresentato. Questo intervento installativo, che si configura peraltro come un omaggio alla pratica artistica di Giuseppe Penone, fa sì che lo stesso respiro dello spettatore faccia parte della sua esperienza di quest’opera. Ad introduzione della mostra è posto un pannello di cui si riporta a seguire il testo integrale.

FZ: Ciao Luigi. Scusami se ti disturbo a quest’ora.
LG: Ciao. Dimmi.
FZ: Dobbiamo mettere insieme un testo per il pannello introduttivo della mostra, con le principali informazioni riguardo questo lavoro e una serie di indicazioni che possano essere utili agli spettatori per la visita dell’esposizione.
LG: Va bene.
FZ: Innanzitutto farei presente il fatto che si tratta di un lavoro “in progress”, dell’inizio di una ricerca più ampia che si deve ulteriormente sviluppare. Diciamo che è un progetto che deve approfondirsi e proseguire. Poi mettiamo a fuoco il punto di partenza di questo incarico: gli alpeggi della Valle d’Aosta. Scriviamo che tutto ha avuto inizio dall’interesse nei confronti della particolare situazione attuale per cui i lavoratori stagionali che vengono impiegati negli alpeggi durante l’estate non sono più in gran parte locali, ma provengono dall’estero, soprattutto dal Nord Africa e dall’Europa dell’Est. Dico bene?
LG: E’ vero. Però, come dici tu, questo è stato soltanto lo stimolo che ha dato avvio al progetto, mentre poi mi sono concentrato su molto altro. Non si tratta di un lavoro di ricerca scientifica. Naturalmente ci sono spunti di carattere sociologico, antropologico, anche politico, ma i risultati vanno in un’altra direzione. Il risultato è un lavoro molto personale.
FZ: Riguardo lo specifico del lavoro, la sua struttura, direi innanzitutto che si sviluppa secondo due direttrici. Da una parte ci sono le fotografie e i video centrati sulla rappresentazione del territorio, attraversato dai pascoli in lontananza, dall’altra c’è una raccolta di fotografie di famiglia, in parte tue e in parte selezionate fra quelle degli stessi proprietari e lavoratori degli alpeggi, attraverso le quali emergono fra l’altro alcuni elementi delle tradizioni locali. Dico tutto questo per semplicità, perché in realtà a me non sembra che ci sia una divisione netta fra queste due parti in cui è organizzato il lavoro. Non credi?A me sembra che questo lavoro funzioni nel suo insieme, come agglomerato di stimoli differenti e complementari, come accumulazione di suggestioni e informazioni…
LG: Sì, poi un aspetto importante da specificare è che, nel caso del repertorio per così dire familiare, si tratta di immagini da me rifotografate. Sono fotografie di fotografie. In questo senso spesso ho tagliato, reinquadrandole, le immagini originali, i formati non sono quelli delle stampe di partenza, e così via. Ci sono una serie di interventi, di variazioni, di interpretazioni che ho esercitato sulle fotografie che ho trovato o mi sono state proposte. Si tratta di vere e proprie rielaborazioni. Fondamentale è anche un ulteriore aspetto cui hai fatto cenno: il folclore, vale a dire le attività tipiche della vita negli alpeggi, emergono direttamente dai materiali d’archivio. E’ una sorta di reportage autoctono, autoprodotto e preesistente.
FZ: Fra l’altro, il fatto che tu abbia messo insieme le fotografie della tua famiglia con quelle appartenenti ai residenti temporanei o permanenti di questi luoghi, riproduce un senso di totale condivisione con la gente del contesto su cui hai lavorato. In fondo, tu sei soltanto un fotografo fra i tanti fotografi “anonimi” che hanno ripreso ciascuna singola immagine.
LG: E’ un aspetto di cui ho molto discusso con le stesse persone che ho incontrato sugli alpeggi e che hanno contribuito a questo progetto portandomi le fotografie delle proprie famiglie. Chiedevo ad ognuno di loro se fossero d’accordo sul fatto che anch’io introducessi le mie immagini domestiche nella sequenza finale. In fondo dovevamo condividere uno spazio di confidenza. Era come se si stessero spogliando di fronte a me, mostrandomi alcuni frammenti della loro storia, anche se naturalmente mi hanno dato accesso soltanto a una parte limitata di questo immaginario, frutto di una preselezione che era avvenuta lontano da me. D’altra parte, è quello che ho fatto anch’io…

LG: (il giorno dopo via e-mail in risposta al testo proposto) … Aggiungerei, toglierei e rielaborerei diverse parti di quelle che sono state le mie risposte. Il carattere schietto e diretto di questa tua “intercettazione telefonica” del nostro colloquio, che credevo fosse solo una semplice telefonata del curatore, ha però un tono molto privato, forse intimo, che mi affascina e mi pare adeguato. Malgrado tutto, quindi, accetto di buon grado la tua proposta di utilizzare questa trascrizione come introduzione alla mostra, chiedendoti solo di inserire nel testo anche questa mia nota. Grazie. Luigi

MPF 2010 - Sezione contemporary - "Non si fa in tempo ad avere paura" di Luca Andreoni

2010-09-24T10:17:00.000-07:00

Fondation Grand Paradis (Villaggio minatori, Cogne) - 17/26 settembre 2010

Non si fa in tempo ad aver paura è una trilogia realizzata da Luca Andreoni (visita il suo sito) fra il 2005 e il 2009, composta dalle serie Tunnel (2005-2006), Orridi (2007) e Crepacci (2009). Il lavoro prende il titolo da una poesia di Gianni Rodari e si sviluppa in una struttura che rimanda alla Commedia dantesca, seppure qui la successione di inferno, purgatorio e paradiso non corrisponda a un’ascesa, ma tutto si svolge nelle profondità del pianeta e delle sue montagne, nei suoi antri più bui, che siano naturali o artificiali, circondati di roccia oppure di ghiaccio. Qui, sul fondo del visibile, si svolge un poema scandito da dettagli minimi, sfumature di colore, riferimenti simbolici, attraverso un lento passaggio narrativo e visivo che finisce per affermarsi come il nodo centrale dell’intera opera, perché ogni cosa, pure ogni cosa fotografata, cambia e si trasforma incessantemente.

Il viaggio ha inizio con gli spazi costruiti dei tunnel stradali. Le fotografie della serie Tunnel offrono l’insolita possibilità di osservare con uno sguardo prolungato e contemplativo luoghi che al contrario costituiscono normalmente il contesto di veloci attraversamenti automobilistici. Così, attraverso un radicale mutamento della fruizione di queste gigantesche cavità artificiali, cambia la nostra percezione: i colori saturi dei neon e le forme sinuose delle gallerie danno vita a scenari infernali, scavati dentro la superficie della terra o nascosti nei più remoti recessi della nostra mente.

La serie Orridi, seconda sosta di questo percorso, testimonia il tormento di millenni di erosione inflitti alla roccia dall'incessante scorrere dell'acqua. L'etimologia stessa della parola del titolo, che deriva dal latino horridus e significa orribile, orrendo, spaventoso, selvaggio, rimanda allo sgomento che soltanto la natura, nella sua grandezza originaria, è in grado di trasmettere. Eppure l’uomo, nella sua incessante ossessione per il controllo e la conquista, è riuscito a domare anche questi abissi, fino a renderli facilmente praticabili. I ponti, le passerelle, le scalette di ferro divengono così metafora dell’umano tentativo di superare i propri limiti ed esorcizzare la propria paura.

Ultima tappa di questo lento viaggio nel profondo, le fotografie della serie Crepacci sono il frutto di un lungo lavoro sulle pendici del Monte Bianco. Il ghiaccio, soggetto unico delle immagini, sembra aprirsi di fronte al nostro sguardo e allo stesso tempo inghiottire fotografo e spettatore nel ventre di una materia dura e fredda, ma allo stesso tempo sensuale. La sua superficie è in continua trasformazione, prima trasparente, poi opaca e viceversa, e assume con la densità sfumature di azzurro e di blu, fino a riempirsi di nero nei punti più profondi o accendersi di un bianco accecante negli spiragli aperti verso l’alto. Come osserva Amelia Valtolina in Blu e Poesia, il blu è il “colore dell’unio mentalis alchemica, della congiunzione tra logos e psyché”. Nel blu sono compresi il nero del dolore e il bianco del pensiero puro. Allo stesso modo, di fronte a queste fotografie, il terrore che i crepacci suscitano per natura coesiste con il fascino esercitato da tanta grandiosa bellezza.

PHoto Espana 2009. Il commento di Lorenzo Merlo

2009-07-17T04:30:00.000-07:00

Dopo aver guardato ed ammirato le esposizioni di PHotoEspana 2009, ho finalmente esultato per la volontà degli organizzatori e dei curatori di questa manifestazione di riproporre senza alcuna esitazione la fotografia di documentazione sociale.

Le immagini fotografiche che per anni hanno proposto al mondo la storia reale della nostra esistenza sembravano essere andate in disuso, a priori scartate perché non sufficientemente "artistiche".

Il continuo incessante sviluppo della tecnologia fotografica ha sconvolto i principi e anche gli scopi della fotografia classica, dal paesaggio al reportage. La crisi delle arti plastiche - e dei suoi critici - ha creato una nuova immagine, che per la sua precisione e l'incredibile capacità di trasfromare il reale dall'irreale aveva messo in crisi anche tutti coloro che con grande passione, coraggio e ricerca insistevano nel dare alla nostra storia una documentazione scritta con immagini reali, le fotografie.

Spero che Photo Espana sia una partenza per ritornare a manifestazioni con proposte tematiche concrete, capaci di rinvogliare le nuove gererazioni di fotografi a ritornare e coinvolgersi con grande passione ed emozione per documentare le nostre culture e tutti gli aspetti di vera vita del nostro pianeta.

Torrione e Camisasca: spazio alle immagini sulla montagna

2009-05-14T02:45:00.000-07:00

come già detto, il nuovo sito www.mountainphotofestival.com è un “contenitore” dentro il quale ci auguriamo che convergano il più possibile contributi provenienti dal mondo della fotografia di/sulla montagna

tale spazio è dedicato ai lavori dei professionisti della fotografia, valdostani e non, che possono trovare nel nostro “ecosistema digitale” una vetrina per presentare i loro progetti sulla montagna e, contestualmente, promuovere il loro lavoro e i loro personali canali di comunicazione (siti internet, blog, ecc)

avendo quotidianamente sotto mano i dati (contatti, indicizzazioni, posizionamenti, ecc) che il nostro “ecosistema” è in grado di generare, ritengo che la disponibilità di questo ulteriore spazio possa essere molto interessante per chiunque, a cominciare da chi ha una presenza sul web limitata, fino a chi già sfrutta questi strumenti quotidianamente

per valutare in concreto quello di cui sto parlando, è sufficiente fare qualche prova su Google, per esempio digitando un generico “photo festival”, e vedere dove si colloca il MPF

ringrazio pertanto i nostri primi due ospiti, i fotografi valdostani Stefano Torrione e Davide Camisasca, che si sono resi disponibili per “testare” questo sistema!

come avrete visto, le possibilità di “linkare” la notizia sono numerose (dai link diretti ai siti, al commento sul blog, fino alla condivisione in social network) e per questo in grado di generare un interessante flusso di informazioni e, quindi, maggiore visibilità

“Il Cervino è nudo”: il libro giusto al momento giusto

2009-05-14T02:41:00.000-07:00

“Sostenere […] che Camanni metta in cattiva luce Cervinia equivale a non aver letto ciò che ha scritto. Lo scrittore ha messo a confronto Cervinia e Zermatt senza fare classifiche, tenendosi ben distante dalle definizioni di «brutto» e «bello». Zermatt, per Camanni, è un luogo delizioso e accogliente, ma finto; Cervinia assomiglia al nostro tempo, «costruzione astorica e delocalizzata». Due fatti. Non resta che affrontare l’argomento.”

condivido lo spunto critico dell’editoriale di Enrico Martinet e trovo altresì interessanti le riflessioni che si possono decrittare dalla lettera pubblicata su la Gazzetta Matin; saranno anche diversi anni che (nei bar!) si sente parlare di ciò che non va, ma personalmente rimango dell’idea che “Il Cervino è nudo” sia il libro giusto al momento giusto

è “il libro giusto” perché mi restituisce la montagna di oggi, sistematizzata in una dicotomia concettuale facilmente comprensibile: ovvero, la montagna è in crisi di identità, a metà strada tra la tutela e la valorizzazione di sé stessa – che può però degenerare nella creazione di “parchi divertimenti” in cui l’autenticità si diluisce in rappresentazioni perlopiù folklorisitche; e la progressiva tendenza a soddisfare le esigenze di mercato – che per contro può portare a modificare paesaggio e mentalità a favore di coloro che vogliono (ri)trovare la città anche in montagna (strutture, servizi, abitudini, ecc)

è poi “al momento giusto” perché pubblicato immediatamente dopo la prima edizione del Mountain Photo Festival, edizione durante la quale abbiamo coinvolto un gruppo di nove giovani studenti provenienti dalle più importanti scuole di fotografia d’Italia in un workshop dal tema “montagna e desertificazione”

spopolamento, cambiamenti climatici, digital divide, sfruttamento turistico… dinamiche che dal nostro punto di vista rappresentano negativamente un processo di “desertificazione” che sempre più spesso caratterizza l’attualità dei territori di montagna ed il futuro che li attende

è quindi “il libro giusto al momento giusto” perché oltre a dare il contributo più significativo che si possa chiedere ad un intellettuale – ovvero scrivere quello che molti (nei bar) pensano ed assumersene la responsabilità – tratta la “problematica montagna” in modo chiaro ed incisivo, fornendo al contempo ulteriori spunti per le riflessioni fotografiche che stiamo portando avanti col MPF

al riguardo, mi piace poter condividere una riflessione – altrettanto chiara e stimolante – che ho ascoltato fare qualche giorno fa a Reggio Emilia dal fotografo Gabriele Basilico: le città sono sempre più il nostro “paesaggio naturale”…

anche questo un fatto; non resta che affrontare l’argomento… per quanto ci riguarda fotograficamente, ça va sans dire!

“Verso l’alto”… grazie alla segnaletica di Oliviero Toscani!

2009-05-14T02:36:00.000-07:00

l’esposizione del Forte di Bard è davvero molto interessante: l’ho vista il giorno dell’inaugurazione e consiglio a tutti di andarla a visitare; io stesso tornerò per rivedermela con calma ed apprezzarne progettualità e contenuti… tra questi, il video di Abele Blanc: è stato qualcosa di incredibile ascoltare la sua profonda Umanità…

detto questo, non posso però nascondere l’imbarazzo di fronte al lavoro fatto da Toscani sulla comunicazione e l’immagine (s)coordinata!

il mio è un commento superficialmente estetico, del genere vedo qualcosa e dico che non mi piace; e poi, in relazione a questa impressione mi sono sentito preso in giro dalla domanda che gli è stata fatta di spiegarne il significato e dalla risposta che Toscani ha dato: “la freccia rappresenta l’essenzialità della spiritualità”…

scusate, ma vogliamo parlarne??

[se solo io trovo tutto questo imbarazzante, mi scuso per lo sfogo]

2009-03-05T06:47:00.000-08:00

Voglio ringraziare tutti i fotografi valdostani che ieri sera hanno "tirato tardi" a parlare del Mountain Photo Festival, condividendo il loro pensiero, le loro critiche e le loro aspettative.

Ritengo sia stato un momento di confronto molto utile e costruttivo, un buon punto di partenza per proseguire questa bella "avventura" assieme a quanti credono nell'importanza e nell'opportunità di far crescere in Valle d'Aosta un festival fotografico dedicato al tema montagna.

Ringrazio quindi per la loro presenza Roberto Andrighetto, Ludovico Bich, Pietro Celesia, Diego Cesare, Bruno Domaine, Fabrizio Falcomatà, Pier Carlo Gabriele, Enzo Massa, Giorgio Neyroz, Mauro Paillex, Enrico Peyrot, Enrico Romanzi, Stefano Sarti, Stefano Torrione, Philippe Trossello e Stefano Venturini; oltre ovviamente a Francisco De Souza e Lorenzo Merlo, cofondatori dell’Associazione, Francesco Zanot, Michele Saulle, Davide Bongiovanni, Enrica Quattrocchio, Nadia Camposaragna e Didier Chuc.

alessandro ottenga

“Immagine e Creatività”

2009-01-23T03:07:00.000-08:00

Nel quadro della seconda edizione del Mountain Photo Festival verrà promosso, in partenariato con Creativitaly, il percorso “Immagine e creatività 2.0”, occasione privilegiata di dibattito e di sensibilizzazione sull’importanza della creatività e della capacità di innovazione, in particolare per le nuove generazioni di artisti ed operatori dell’immagine.

Segui le prossime novità sulla community del Mountain Photo Festival:
- sito ufficiale: http://www.mountainphotofestival.com/
- social network: http://mountainphoto.ning.com/
- blog: http://mountain-photo-festival.blogspot.com/

Il Mountain Photo Festival nell’Anno europeo della creatività e dell’innovazione

2009-01-23T03:04:00.000-08:00

Si è inaugurato il 7 gennaio 2009 l’Anno Europeo della Creatività e Innovazione.

Il Mountain Photo Festival è partner valdostano di Creativitaly, collettore di realtà istituzionali e private con lo scopo di implementare il concetto della creatività e dell’innovazione veicolato dalla grande opportunità dell’Anno Europeo.

Segui le iniziative ed il dibattito di Creativitaly su http://creativitaly.wordpress.com/

Franz Fishnaller all'Open Your Mountains Day

2008-10-07T02:00:00.000-07:00

Intervento di Franz Fishnaller di F.A.B.R.I.CATORS al Photocamp.
Project DLH … Mountain + Micro/Macro + Art + Human Technology.

Nicola Gobbetto intervistato sull'Open Your Mountains Day

2008-10-06T10:16:00.000-07:00

L'artista milanese Nicola Gobbetto viene intervistato sull'Open Your Mountains Day.

Giovanni Maestroni all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T10:15:00.000-07:00

Giovanni Maestroni al Photocamp: L'uomo abbandona la montagna e la natura ripende i suoi spazi.

Fabrizio Bellavista 1/3 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T10:13:00.000-07:00

Fabrizio Bellavista di Psycho-Research al Photocamp. Lemozione della vetta: i codici di comunicazione per condividerla.

Fabrizio Bellavista 2/3 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T10:10:00.000-07:00

Fabrizio Bellavista di Psycho-Research al Photocamp. Lemozione della vetta: i codici di comunicazione per condividerla.

Fabrizio Bellavista 3/3 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T10:05:00.000-07:00

Fabrizio Bellavista di Psycho-Research al Photocamp. L’emozione della vetta: i codici di comunicazione per condividerla.

Cesare Verlucca all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T09:57:00.000-07:00

Cesare Verlucca di 'Priuli&Verlucca editori' al Photocamp: le radici di un'editoria tradizionale.

Lidia Urani all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T09:56:00.000-07:00

Lidia Urani, Associazione Para Ti: i bambini delle favelas brasiliane si esprimono attraverso una macchina fotografica.

Mauro Villone 1/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T09:54:00.000-07:00

Mauro Villone del Turin Photo Festival al Photocamp: Un altro sguardo, un'esperienza di condivisione nell'osservare il mondo.

Mauro Villone 2/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T09:48:00.000-07:00

Mauro Villone del Turin Photo Festival al Photocamp: Un altro sguardo, un'esperienza di condivisione nell'osservare il mondo.

Adriana Quaglia e Roberta Liberale all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T09:28:00.000-07:00

Adriana Quaglia e Roberta Liberale al Photocamp: Poesia e fotografia

Amq La Vetta Condivisa Def

Chiara De Caro 1/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T09:24:00.000-07:00

Chiara De Caro di Pickiwiki al Photocamp: Scrivere condivisi.

Chiara De Caro 2/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T09:09:00.000-07:00

Chiara De Caro di Pickiwiki al Photocamp: Scrivere condivisi.

Daniele Florio 1/2 all'Open Your MOuntains Day

2008-10-06T09:07:00.000-07:00

Intervento di Daniele Florio di Pix-Yu al Photocamp: Una montagna di pixel.

Daniele Florio 2/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T09:06:00.000-07:00

Intervento di Daniele Florio di Pix-Yu al Photocamp: Una montagna di pixel.

Alberto D'Ottavi 1/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T08:04:00.000-07:00

Intervento del giornalista Alberto D'Ottavi di Infoservi.it al Photocamp: Trasformazione dei media.

Alberto D'Ottavi 2/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:59:00.000-07:00

Intervento del giornalista Alberto D'Ottavi di Infoservi.it al Photocamp: Trasformazione dei media.

Enrico Miglino 1/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:54:00.000-07:00

Intervento del giornalista e fotografo Enrico Miglino al photocamp.

Enrico Miglino 2/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:51:00.001-07:00

Intervento del giornalista e fotografo Enrico Miglino al photocamp.

Jean Paul Lustrissy 1/3 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:48:00.000-07:00

Intervento di Jean Paul Lustrissy di Netbe al photocamp. Photo sharing in Valle D'Aosta: da ImageVallè a Flickr.

Jean Paul Lustrissy 2/3 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:46:00.000-07:00

Intervento di Jean Paul Lustrissy di Netbe al photocamp. Photo sharing in Valle D'Aosta: da ImageVallè a Flickr.

Jean Paul Lustrissy 3/3 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:44:00.000-07:00

Intervento di Jean Paul Lustrissy di Netbe al photocamp. Photo Sharing in Valle D'Aosta: da ImageVallè a Flickr.

Davide Borra all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:34:00.000-07:00

Intervento al photocamp dell'architetto Davide Borra di NoReal: 'Mondi virtuali e fotografia'

Emanuele Sammut 1/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:32:00.000-07:00

Emanuele Sammut e Gianluca Oppimiti di Harimann Consulting & Technologies al photocamp. La montagna può produrre innovazione? Può tracciare un percorso di sviluppo basato sulle proprie forze? Il caso Val Ceno.

Emanuele Sammut 2/2 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:26:00.000-07:00

Marco Camisani Calzolari 1/3 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:25:00.000-07:00

Intervento al photocamp di Marco Camisani Calzolari di Speakage: Digital World e condivisione

Marco Camisani Calzolari 2/3 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:24:00.000-07:00

Intervento al photocamp di Marco Camisani Calzolari di Speakage: Digital World e condivisione

Marco Camisani Calzolari 3/3 all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:22:00.000-07:00

Intervento al photocamp di Marco Camisani Calzolari di Speakage: Digital World e condivisione

Samuel Giudice all'Open Your Mountains Day

2008-10-06T07:20:00.000-07:00

Intervento al photocamp di Samuel Giudice di Metrò Studio Associato. Condivisione di tecniche creative: innovazione, miglioramenti e sperimentazioni dal sottosuolo informatico

Enzo Massa Micon all'Open Your Mountains Day

2008-10-03T10:26:00.000-07:00

Intervento al photocamp di Enzo Massa Micon Parco Nazionale Gran Paradiso.
"Montagne: condivisione reale e condivisione digitale"

AL VIA L'"OPEN YOUR MOUNTAINS DAY"

2008-09-20T00:35:00.000-07:00

Iniziano i preparativi del "photocamp", organizzato all’interno del ‘Open Your Mountains Day’, una giornata totalmente ‘innovation oriented’ durante il ‘Mountains Photo Festival’ di Aosta.

I momenti della giornata sono divisi in due sessioni di "non conferenze" e un workshop.

Il programma generale di ‘Open Your Mountains Day: immagine e creatività’

Ore 10.00. Photocamp, una non-conferenza sul tema ‘Lo sharing pixel produce condivisione’ (Sala E-learning e Sala Colonna). Solo su iscrizione.
Ore 10.30. Workshop ‘Una montagna di idee’ con un laboratorio su creatività, immagine e innovazione che utilizza il ‘Pensiero Laterale’ (Sala Ansaldo). Solo su iscrizione.
Ore 13.00. ‘Lunch km 0’ con degustazione di prodotti del territorio valdostano e indicazione dei km percorsi da ciascun alimento. Solo su invito.
Ore 15.00. Presentazione al pubblico dei risultati del workshop fotografico ‘Montagna e desertificazione’ (Sala Cogne).

In contemporanea, all'interno della struttura, sarà proiettato ‘La scalata all’incontrario', un loop di foto e video, metafore per affinare una visione più creativa e un approccio più flessibile.

Per maggiori informazioni:
http://openyourmountainsday.wikidot.com/
http://photocamp.wikidot.com
http://montagna-di-idee.wikidot.com/

Il sito web principale del Mountain Photo Festival:
http://www.mountainphotofestival.com/

Partecipa e vinci con "Una montagna di pixel"

2008-09-12T02:20:00.001-07:00

Scatta una foto ad una montagna (reale o simbolica) e fai l'upload su Pix-Yu,poi inserisci il tag"openyourmountainsday".

Le due foto più cliccate dalla community di Pix-Yu saranno pubblicate sul sito ufficiale del monutain photo festival, il primo festival italiano dedicato alla fotografia di montagna, di fianco alle foto dei più importanti fotografi internazionali.

Affrettati! Hai tempo fino al 10 Ottobre 2008!

Questo progetto è in collaborazione con "Open your mountains day".

Non perdere tempo, se hai già un account su Pix-Yu, fai l'upload delle tue foto e partecipa al progetto. Se invece non hai mai utilizzato Pix-Yu crea il tuo account in pochi istanti!

http://www.pix-yu.com/concorsi/mountainphotofestival.php

INTERVISTA A FRANCESCO ZANOT: LE MONTAGNE E GOOGLE

2008-09-12T01:01:00.000-07:00

Abbiamo intervistato lo storico e critico della fotografia Francesco Zanot, uno dei relatori, assieme a Fabrizio Bellavista, di Psycho Research e Jean-Pierre Fosson, della Fondazione Montagna Sicura, nella tavola rotonda ‘Montagna e desertificazione’ del 23 agosto ad Aosta.
Zanot, prima di iniziare un excursus temporale sui pionieri della fotografia, affronta il tema di Google come veloce indicatore della percezione della montagna ai giorni nostri: ‘ho fatto una ricerca su Google con la query ‘montagne’ e i primi risultati usciti, sia sulla versione Italia che su quella mondo di Google, sono state unicamente fotografie di montagne prive di presenza umana. Oltretutto è interessante vedere in che modo le stesse siano state taggate all’interno del motore di ricerca: in nessun caso sono inserite descrizioni del luogo di appartenenza, sono sempre fotografie dai titoli evocativi, come se in qualche modo si cercasse di raccontare qualcosa di sé. Sembrerebbe trattarsi di un tipo di fotografia ego-riferita.’
La montagna, dunque, a livello amatoriale sembrerebbe diventare teatro delle proiezioni personali e non occasione di documentazione e riflessione sulle sue problematiche ed opportunità.

Chris Steele Perkins ritrae il Monte Fuji, simbolo del Giappone

2008-09-10T10:12:00.000-07:00

Ecco la breve intervista al fotografo inglese Chris Steele Perkins che, dopo aver viaggiato in tutto il mondo come fotoreporter, viene stregato dal Giappone soprattutto a causa di sua moglie, Miyako. E proprio sua moglie può considerarsi il fattore scatenante del lavoro sul Monte Fuji, in quanto regala a Perkins un libro di stampe dell’artista giapponese Katsushika Hokusai ‘36 vedute del Monte Fuji’, testimonianza poetica del Giappone dell’inizio del XIX secolo, dove la vita di lavoratori e guerrieri, viaggiatori e mercanti scorreva sullo sfondo del Fuji……

Intervista a Kevin Bubrinski ad Aosta: i villaggi nepalesi, una connessione tra diverse comunità montane

2008-09-10T10:06:00.000-07:00

Abbiamo intervistato il fotografo statunitense Kevin Bubrinski chidendogli quale emozione provasse a presentare le sue fotografie sul Nepal in una città montana come Aosta.
Bubrinski ci ha spiegato che ha scattato queste foto provenienti da remoti villaggi nepalesi proprio per mostrarle ad altre persone: ‘il motivo per cui tutti i fotografi riprendono le montagne è per farle arrivare ad altre persone, altrove, creando così un ponte di comprensione e per essere dei comunicatori. La cosa più importante è connettere le montagne. E, come dice Lorenzo, ‘open your mountains’, ossia aprirsi a un mondo differente, a diverse comunità montane.’

I dettagli della friendship tra Pickwicki e Mountain Photo Festival

2008-09-04T06:38:00.001-07:00

Pickwicki, la neonata community dedicata alla letteratura, ha aperto un circolo di discussione per ampliare i temi del Mountain Photo Festival, evento fotografico dedicato alle montagne del mondo, alle loro genti e alle loro culture che propone un mese di esposizioni, dal 22 Agosto al 21 Settembre 2008, in abbinamento al patrimonio archeologico e monumentale della città di Aosta.

Nell’ottica di una maggiore condivisione e scambio culturale, il Festival ha adottato una serie di canali per una migliore interazione con l’utente (wiki, ning, flickr, pickwicki, pix-yu, youtube.), un ‘ecosistema digitale’ che visualizza lo spirito del Mountain Photo Festival riassunto nello slogan ‘Open your mountains’, invito al confronto, al dialogo e allo scambio culturale sull’argomento.

Come afferma Chiara de Caro, fondatrice di Pickwicki, ‘l’ecosistema digitale è estremamente innovativo e Pickwicki vi s’inserisce perfettamente vista la sua duplice dimensione: online con la community e sul territorio con le librerie. Ciascuna componente dell’ecosistema consente agli utenti di partecipare in maniera differente alla creazione dei contenuti. Pickwicki ha reso disponibile una selezione di titoli dedicata alla montagna e alla fotografia, consente di aggiungere libri, commenti, recensioni e di partecipare attivamente all’interno di un circolo appositamente creato’.

Chiara de Caro, illustrerà l’iniziativa di Pickwicki nel photocamp ‘Lo sharing pixel produce condivisione’, una non conferenza all’interno del ‘Open Your Mountains Day’ di Sabato 20 settembre ad Aosta. Questa giornata, dedicata al connubio innovazione, creatività, ambiente e fotografia di montagna, concluderà il Mountain Photo Festival.

Iscriviti e partecipa al circolo ‘Arte e Cultura’ di Pickwicki: http://www.pickwicki.com/pages/_GroupDetail.aspx?GID=BjQMF6FOmW9S4nCp%2bCE1CA%3d%3d
Il sito ufficiale del Mountain Photo Festival: http://www.mountainphotofestival.com

Pix-yu partecipa al Mountain Photo Festival. Fallo anche tu!

2008-09-04T06:37:00.001-07:00

Sei un appassionato di fotografia, di montagna o, ancora meglio, di entrambe? In occasione della prima edizione del Mountain Photo Festival, ad Aosta dal 22 Agosto al 21 Settembre 2008, Pix-Yu, il primo portale di photo sharing italiano, partecipa con un invito aperto a tutti: fotografa una montagna (anche simbolica, di pura fantasia) e postala su pix-yu.com, inserendo come tag la parola chiave ‘openyourmountainsday’ (entro il 10 ottobre 2008). I due lavori più visualizzati dagli utenti della community saranno ospitati dal sito di Mountain Photo Festival accanto a grandi fotografi del mondo.

Una partnership davvero coerente, non solo per il tema comune della fotografia ma anche per il concetto di condivisione sotteso in entrambi. Se lo slogan del Mountain Photo Festival, ‘Open your mountains’, è infatti un invito al confronto, al dialogo e allo scambio culturale sulle tematiche che coinvolgono i territori di montagna di tutto il mondo, lo spirito web 2.0 dei portali di photo sharing permette agli utenti di condividere le proprie emozioni, così come spiega Daniele Florio, ideatore e realizzatore di Pix-Yu: ‘La condivisione dei propri scatti fotografici è qualcosa che ha da sempre affascinato gli appassionati di fotografia, ma non solo. Il photo sharing ha infatti una duplice funzione che permette a chiunque di avvicinarsi a questo mondo. Da una parte ci sono i fotografi e la possibilità per loro di ricevere giudizi e critiche in tempo reale da professionisti del campo, gente esperta e competente che li porterà ad imparare nuove tecniche e a migliorare, di conseguenza, i propri scatti. Dall'altra parte ci sono i navigatori che amano guardare ed apprezzare le foto e che semplicemente, e forse anche un po' inconsciamente, riconoscono ai fotografi un valore assoluto, la capacità cioè di aver saputo ben rappresentare e condividere emozioni forti come l'amore, la disperazione, la gioia, l'allegria, l'amicizia’.

Daniele Florio condividerà l’esperienza di Pix-Yu nel photocamp ‘Lo sharing pixel produce condivisione’, una non conferenza all’interno del ‘Open Your Mountains Day’ di Sabato 20 settembre. Questa giornata, dedicata al connubio innovazione, creatività, ambiente e fotografia di montagna, concluderà il Mountain Photo Festival di Aosta.

Info su ‘Una montagna di pixel’: http://www.pix-yu.com/concorsi/mountainphotofestival.php

Il sito ufficiale del Mountain Photo Festival: http://www.mountainphotofestival.com
‘Open Your Mountains Day’: http://openyourmountainsday.wikidot.com

Un’esperienza di photo sharing creativo

2008-09-03T06:36:00.000-07:00

Il giovane artista contemporaneo Nicola Gobbetto si è prestato, in occasione del ‘Open Your Mountains Day’ all’interno del ‘Mountain Photo Festival’ di Aosta, ad un upload della propria immagine frammentata in sei diversi portali di photo sharing - il percorso per avere l’insieme è suggerito nella didascalia di ogni foto - dando vita ad un esperimento unico in Italia, che Daniele Florio, ideatore e realizzatore del portale Pix-yu, ha così commentato: ‘L'esempio dell’immagine di questo artista contemporaneo suddivisa in sei parti risulta perfettamente calzante con lo spirito della rete. Questa dispersione/condivisione in sei portali di photo sharing diversi, il cui punto di partenza è proprio Pix-yu, ripercorre la metafora di Teseo e del filo di Arianna proiettandola nel cyberspazio. Tutto ciò dimostra come il photo sharing, attraverso il valore aggiunto della creatività, possa avere molteplici interpretazioni. La stessa ‘diaspora’ delle sei foto nel web può essere interpretata anche come un esempio di identità frammentata e suddivisa’. E conclude: ‘Il nostro stesso io si viene a disperdere nel momento in cui navighiamo nelle profondità della rete, che però, paradossalmente, ci permette di essere ovunque in qualsiasi momento, annullando quindi la concezione spazio/temporale cui siamo abituati a credere’.

Il percorso dell’immagine frammentata di Nicola Gobbetto parte da:

http://www.pix-yu.com/pht/redoffice/c7kl76g3he0q//

Terminato ieri sera il duro Workshop fotografico ‘Montagna e desertificazione’

2008-09-03T06:32:00.000-07:00

Terminato ieri sera il workshop ‘Montagna e desertificazione’ durato tre giorni.

Condotto da Luca Andreoni, insegnante di Fotografia presso la Scuola di Specializzazione in Storia dell’Arte dell’Università Cattolica di Milano, 10 giovani attentamente selezionati hanno dovuto affrontare le asperità dei luoghi e del clima con orari di lavoro molto impegnativi per confrontarsi con la storia dei luoghi, mettersi in gioco tra tradizione ed innovazione, ricostruire o ri-trovare situazioni o persone che contribuiscono quotidianamente allo sviluppo dei territori di Montagna.

Le testimonianze del workshop saranno presentate all’interno dell’ ‘Open Your Mountains Day’ ad Aosta alle ore 15 del 20 settembre.

http://openyourmountainsday.wikidot.com/

Luca Andreoni e il Workshop fotografico ‘Montagna e desertificazione’

2008-09-03T06:30:00.000-07:00

Luca Andreoni, docente, intervistato sul Workshop 'Montagna e desertificazione', risponde: ‘Il deserto è un tema affascinante per il mondo contemporaneo. Abbiamo cercato di trovare anche gli aspetti positivi della desertificazione, di vederla cioè come un’opportunità o piuttosto come una narrazione complessa. Una giornata, per esempio, è stata dedicata all’osservazione e all’analisi fotografica di una realtà produttiva dal taglio tecnologico e internazionale. Un’altra al tema del turismo e a come esso sia cambiato, in quanto non più stanziale acquista uno stile frenetico, che porta a esigenze di attività già ‘pronte all’uso’. Un altro tema affrontato è quello dei cambiamenti climatici che, pur producendo una grave crisi, aprono pur tuttavia altre possibilità di fruizione di quegli spazi che prima erano riservati solo ad alpinisti esperti. Ogni problematica può avere anche delle opportunità!’. E a proposito della fotografia afferma ‘una fotografia consapevole, seria, di spessore può aiutare a capire, a vedere. Non interessa una fotografia didascalica e promozionale, ma una fotografia come strumento di conoscenza, di analisi e di riflessione’.

Inaugurazione del Mountain Photo Festival

2008-09-02T13:23:00.000-07:00

Più di 150 persone hanno condiviso l'inaugurazione della prima edizione del Mountain Photo Festival, che si è svolta venerdì 22 agosto 2008 al Ristorante Bataclan di Aosta.
Alla presenza dell'Assessore regionale al Turismo, Aurelio Marguerettaz, dell'Assessore regionale alla Cultura, Laurent Viérin, del Sindaco della Città di Aosta, Guido Grimod, dell'Assessore al Turismo della Città di Aosta, Bruno Giordano, e del Direttore dell'Agenzia Contrasto, Denis Curti, abbiamo brindato all'avvio di questo ambizioso progetto e visitato in anteprima le esposizioni ospitate nelle prestigiose locations messe a disposizione dalla Soprintendenza regionale per i beni e le attività culturali e dalla Città di Aosta.

Trovi altre fotografie come questa su Mountain Photo Festival

Un ringraziamento a tutti gli amici e gli appassionati di fotografia intervenuti, nonché alle autorità presenti!

a.o.

Alessandro Ottenga: un museo aperto dà respiro all'arte

2008-09-02T08:26:00.000-07:00

Il coordinatore del Mountain Photo Festival Alessandro Ottenga, ai nostri microfoni ha definito l’evento un importante lavoro per l’ampliamento della conoscenza della montagna, accomunata in tutto il pianeta dalle medesime problematiche e opportunità, ritenendo ‘spettacolare’ l’opportunità di ‘poter ammirare le esposizioni di nove grandi artisti in nove elementi patrimoniali così particolari’. La città di Aosta è infatti interpretata come museo ‘aperto’, in cui la cultura dell’immagine viene offerta al cittadino e al visitatore in abbinamento al patrimonio archeologico e monumentale della città, E conclude ‘Devo dire che l’accostamento di tante ricchezze artistiche è davvero incredibile’.

Gabriella Morelli: una visione internazionale

2008-09-02T08:24:00.000-07:00

Abbiamo chiesto a Gabriella Morelli, capo del servizio marketing, studi e progetti speciali dell'assessorato al turismo della Regione Autonoma della Valle D’Aosta, cosa voglia dire ospitare un gran artista come Marc Riboud, che ha ripreso con tanta maestria le montagne afghane, e soprattutto cosa significhi accogliere le opere fotografiche che hanno per soggetto le montagne in un luogo come Aosta, regno per eccellenza delle montagne italiane.
La dottoressa Morelli conferma come sia proprio questo il senso dell’iniziativa: occuparsi del tema della montagna in un contesto montano. Ha, inoltre, sottolineato come questa sia la prima occasione in cui la Regione si occupa, non solo di artisti e fotografi locali, ma di fotografi che hanno ripreso le montagne di tutto il mondo. Una visione internazionale ben riassunta dal claim ‘Open Your Mountains’. Infine, conclude: “le dico la verità è una bella sensazione, siamo molto contenti dell’operazione complessiva!”.

Pickwicki @ Mountain Photo Festival

2008-08-21T15:06:00.000-07:00

Aprite le vostre montagne. Con questo grido iniziatico, il 22 agosto ad Aosta prende il via la prima edizione del Mountain Photo Festival. Artisti di ogni forma d'espressione e provenienza hanno sempre cercato di raccontare il fascino, la paura e il rispetto verso la montagna. L'hanno fotografata, dipinta, filmata, cantata. E ovviamente ne hanno scritto. Aosta, con questo suo Festival, porta nelle sue strade, nei suoi musei e nelle sue piazze questo enorme patrimonio.

E voi?

Quali sono le vostre montagne incantate?

Pickwicki si prepara ad Aosta, chiamando a raccolta la passione e la curiosità dei suoi lettori. Voi sarete i lettori ufficiali del festival: quali sono le montagne che hanno segnato la vostra storia di divoratori di libri, quelle che vi hanno fatto venire la paura di cadere e o la voglia di salire?

Interviste, reportage, focus. E tanti, tanti libri. I vostri. Venite a misurare quanta è la montagna che c'è nelle vostre librerie. Libro dopo libro, storia dopo storia, quanto si può salire? Vi aspettiamo, per scoprirlo.

Mountain Photo Festival

Il Mountain Photo Festival, evento fotografico dedicato alle montagne del mondo, alle loro genti e alle loro culture, proporrà un mese di esposizioni in abbinamento al patrimonio archeologico e monumentale della città di Aosta. Storicamente, la fotografia di montagna si riconosce nei canoni della documentazione scientifica o delle immagini di avventura, di conquista delle grandi cime e di territori sconosciuti. Dopo che le prime generazioni di fotografi si sono dedicate a una riproduzione altamente tecnica fornendo un'immagine estetica-statica, la fotografia si è orientata sempre più verso una vera ricerca sociale dei popoli del mondo montano e dei loro habitat. Gli autori delle nuove generazioni -- ciascuno con la propria cultura, le proprie esperienze e i propri moderni materiali fotografici -- ci offrono uno sguardo sulla montagna dal quale scaturisce una nuova chiave interpretativa della rappresentazione dell'uomo e del paesaggio delle grandi cime. Vai

Il sito ufficiale: http://www.mountainphotofestival.com

Il social network: http://mountainphoto.ning.com

Il wiki: http://openyourmountainsday.wikidot.com

AOSTA: INAUGURAZIONE DEL MOUNTAIN PHOTO FESTIVAL

2008-08-21T01:07:00.000-07:00

Domani, 22 agosto, ha inizio ad Aosta il Mountain Photo Festival.

Per iscrivervi alla community e postare personalmente le vostre foto: mountainphoto.ning.com
.
Per iscrivervi alla non-conferenza, organizzata all’interno del ‘Open Your Mountains Day’, una giornata totalmente ‘innovation oriented’ durante il ‘Mountains Photo Festival’ di Aosta,
http://photocamp.wikidot.com/

Per iscrivervi a ‘Una montagna di idee’ - ‘Open Your Mountains Day’ - Workshop. Sensibilizzazione sulla creatività e innovazione
http://montagna-di-idee.wikidot.com/

Nasce la community di Mountain Photo Festival

2008-08-09T02:09:00.000-07:00

Vuoi partecipare alla community di Mountain Photo Festival?
Puoi condividere le foto con gli altri appassionati di fotografia e con gli organizzatori
del Festival.

L'indirizzo è questo:
http://mountainphoto.ning.com/

Basta seguire il link "registrati" e creare il proprio account, e in pochi istanti potrete partecipare al forum, commentare il blog, inserire le vostro foto e i vostri video e commentare
foto e video inseriti dagli altri utenti.

Alcune foto inserite dagli utente della community di Mountain Photo Festival

Aspettando il Mountain Photo Festival

2008-08-05T02:24:00.000-07:00

MONIQUE JACOT AL CASTELLO DI VERRÈS PER L’ANTEPRIMA DEL MOUNTAIN PHOTO FESTIVAL

“Monique Jacot dedica alle donne rappresentate delle immagini ‘miracolose’” – spiega Lorenzo Merlo, critico e Direttore Artistico del nuovo festival: “queste fotografie frenano il nostro sguardo eccitato dalla modernità, riportandoci a un popolo dal viso prodigiosamente semplificato dal lavoro e dal silenzio e finendo per condurci fuori dal tempo.”

E’ stata inaugurata venerdì 20 Giugno al Castello di Verrès (A5 uscita Verrès) l’anteprima del Mountain Photo Festival con la mostra di Monique Jacot “Con gli occhi della mia infanzia”:una selezione di immagini tratta dal lavoro “Les femmes de la terre” – progetto realizzato tra il 1984 e il 1999 per documentare le condizioni di vita delle donne nelle campagne e nelle fabbriche.

Attraverso immagini in bianco e nero l’autrice rivive i ricordi della sua gioventù, proponendo immagini delle donne del territorio montano svizzero “a metà tra il reportage e il confidenziale”, immagini capaci di restituirci uno spaccato di ruralità e di quotidianità tipico di qualsiasi territorio di montagna.

Monique Jacot (1934 - Neuchâtel, Svizzera) lavora come freelance per riviste di prestigio; fotografa definita "umanista", ha lavorato anche per l'Organizzazione mondiale della sanità, essendo particolarmente interessata a temi sociali e culturali ed impegnata da più di trent'anni nella documentazione sociale sul tema della donna nel mondo.
Come fotografa indipendente ha effettuato numerosi reportage e dal 1984 al 1999 ha condotto un importante progetto che documenta le condizioni di vita delle donne nelle campagne e nelle fabbriche.

28/31 Agosto, un workshop per fotografare la montagna

2008-08-05T02:13:00.000-07:00

Fine agosto all’insegna della “Desertificazione”

Nell’ambito del primo Mountain Photo Festival di Aosta (22.08-21.09) l’ultimo weekend di Agosto, tra Giovedì 28 e Domenica 31, verrà dedicato a uno speciale workshop fotografico dedicato al tema “Montagna e Desertificazione” tenuto da Luca Andreoni.

Andreoni –che insegna Fotografia presso la Scuola di Specializzazione in Storia dell’Arte dell’Università Cattolica di Milano- è anche uno degli autori più attivi della fotografia italiana contemporanea.

Insieme al coordinatore del Mountain Photo Festival, Alessandro Ottenga, e al fotografo valdostano Francisco De Souza che cura la direzione del workshop, Andreoni ha ideato un’attività di laboratorio che proverà ad affrontare alcuni dei temi cruciali del fare fotografia: la figura del fotografo e la sua consapevolezza intellettuale, le relazioni possibili tra visione e realtà, il significato profondo delle metodologie di lavoro (oggi in rapidissima evoluzione tecnologica).

Aperte a un gruppo di 10 giovani studenti di fotografia le lezioni teoriche saranno accompagnate da una serie di uscite sul territorio dell’area del Monte Bianco, nonché da momenti di editing e di discussione con il docente.
“Il concetto di ‘desertificazione’ è solo apparentemente distante dal contesto montano” – spiega Andreoni “ in realtà, c’è ‘desertificazione’ quando parliamo di spopolamento delle montagne, o quando parliamo di cambiamenti climatici e di modifica del paesaggio, o ancora quando analizziamo i flussi turistici e le conseguenze economiche e sociali che questi comportano per le popolazioni, le tradizioni, la cultura della Montagna”.
A conclusione del workshop è prevista la realizzazione di un catalogo che verrà presentato pubblicamente in occasione della giornata conclusiva del Mountain Photo Festival (20 settembre 2008).

Le esposizioni del Mountain Photo Festival

2008-08-05T01:52:00.000-07:00

Sull’esempio di festival consacrati quali Arles e Perpignan, la città di Aosta verrà interpretata come museo “aperto”.
La cultura dell’immagine sarà quindi offerta al cittadino e al visitatore in abbinamento al patrimonio archeologico e monumentale della città.

Di seguito la lista delle mostre di cui si compone la prima edizione di Mountain Photo Festival e la mappa della città.

Huang Shan di Marc Riboud
Ex Albergo Alpino

Fuji di Chris Steele Perkins.
Porta Praetoria

Ladakh di Prabuddha Das Gupta.
Chiostro di Sant’Orso

Kassia di John Vink
Basilica Paleocristiana

Himalaya di Takeshi Mizukoshi
Villa della Consolata

Afghanistan di Seamus Murphy.
Chiostro della Cattedrale

Mountain Tales di Sandor Dobos
Area funeraria prospicente l'antica Porta Decumana

Mostra sul patrimonio storico-artistico della Regione voluta dall’Assessorato Istruzione e Cultura attraverso gli uffici della Soprintendenza per i Beni e le attività Culturali
Piazza Severino

Portrait of Nepal di Kevin Bubriski.
Saletta espositiva del Comune di Aosta

Con gli occhi della mia infanzia di Monique Jacot
(già inaugurata il 20 Giugno)
Castello di Verrès

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